La CARM facilita a los ayuntamientos adheridos a la 'Film Commission' un modelo de ordenanza de la actividad audiovisual

 MURCIA.- El Instituto de las Industrias Culturales y las Artes (ICA) convocó esta semana una reunión de los municipios adheridos a la Film Commission Región de Murcia con el fin de avanzar en que todos los ayuntamientos dispongan ordenanzas similares para facilitar la atracción y desarrollo de rodajes audiovisuales con una tramitación sencilla y ágil.

En el encuentro, la Comunidad Autónoma presentó a los responsables de los ayuntamientos adheridos a la Film Commission un modelo de ordenanza reguladora de la actividad audiovisual municipal, un documento base desarrollado en un trabajo conjunto del ICA y la Dirección General de Administración Local con representantes del sector audiovisual.

El director general del ICA, Manuel Cebrián, indicó que "buscamos contar con una regulación similar en cada uno de los municipios de la Región con el fin de que las productoras puedan desarrollar de una forma ágil y sencilla cualquier proyecto. Es un marco legal de referencia que da garantías tanto a los ayuntamientos como a los profesionales de sector a la hora de la realización de cualquier rodaje".

El documento, que está abierto a las mejoras aportadas por los municipios participantes en las próximas semanas, cuenta originalmente con más de 40 artículos que establecen desde los objetivos, pasando por la acción de ventanilla única de las Film Office, hasta la catalogación de las actividades, los procedimientos y plazos, garantías, información a la ciudadanía o la participación municipal en la actividad audiovisual.

Con este trabajo de ordenación de la actividad audiovisual, los municipios adheridos a la Film Commission pueden lograr posicionarse en la vanguardia de la seguridad jurídica para atraer rodajes y lograr los beneficios asociados a la actividad audiovisual, tanto en el plano cultural como en el de proyección turística y el desarrollo económico.

La CARM y La Unión se unen para ofertar la singularidad de localizaciones del municipio para acoger rodajes

LA UNIÓN.- El director general del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes, Manuel Cebrián, y el alcalde de La Unión, Joaquín Zapata, han firmado este miércoles el convenio de adhesión del Ayuntamiento a la Film Commission Región de Murcia con el objetivo de ofertar la singularidad patrimonial y paisajística del municipio para acoger rodajes, según informaron fuentes del Gobierno regional en un comunicado.

De esta forma, La Unión se convierte en el vigésimo cuarto municipio que se incorpora a la Film Commission. El director general de ICA ha indicado que "contar ya con más de la mitad de municipios en la Film Commission en un año de trabajo, lanza un mensaje claro a la industria audiovisual de la implicación y predisposición institucional para acoger y facilitar rodajes de películas, series o anuncios en la Región de Murcia".

Tras la adhesión de La Unión, en los próximos días se incorporará al banco de imágenes de la Film Commission Región de Murcia localizaciones como Portmán, el Antiguo Mercado Público, el Cabezo Rajao, la Casa del Piñón, la Cola del caballo, la Corta Brunita, la Ermita de Roche, la Iglesia de Nuestra Señora del Rosario, las antiguas instalaciones de la Maquinista de Levante o las minas.

Cebrián ha concluido que "hay que resaltar la importancia de la adhesión de La Unión a la Film Commission porque, sin duda, estamos ante uno de los municipios que más localizaciones singulares puede ofrecer, por su patrimonio monumental y sus paisajes mineros únicos y espectaculares".

Más de la mitad de los municipios de la Región de Murcia ya se han adherido a la Film Commission

 CEUTÍ.- El director general del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes (ICA), Manuel Cebrián, ha suscrito este jueves con la alcaldesa de Ceutí, Sonia Almela, la adhesión del municipio a la Film Commission Región de Murcia.

Esta nueva incorporación supone que más de la mitad de los municipios de la Región ya forman parte de la Film Commission, según informaron fuentes de la Comunidad en una nota de prensa.

El director general del ICA ha explicado que "con la adhesión de Ceutí, ya son más de la mitad de los municipios de la Región los que se han integrado en el Film Commission. 

Todo un hito que hemos logrado en poco más de un año de trayectoria y que muestra al sector audiovisual regional, nacional e internacional que las instituciones trabajamos de forma coordinada y conjunta para facilitar los rodajes en nuestro territorio".

Con Ceutí, ya son 23 los municipios que se han unido a la Film Commission. El listado completo de municipios adheridos es el siguiente: Abanilla, Abarán, Albudeite, Aledo, Alcantarilla, Archena, Blanca, Campos del Río, Cartagena, Calasparra, Ceutí, Lorquí, Mazarrón, Molina de Segura, Moratalla, Murcia, Mula, Ojós, Puerto Lumbreras, San Javier, San Pedro del Pinatar, Ulea y Yecla.

En la actualidad, en la web de la Film Commission Región de Murcia ya se muestran localizaciones de Ceutí como las instalaciones de La Conservera, y en las próximas semanas se mostrarán otros escenarios singulares y característicos del municipio que pueden acoger rodajes.

Murcia se adhiere a la Film Commission y refuerza la oferta de la Región como territorio de rodajes

 MURCIA.- El director general del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes (ICA), Manuel Cebrián, y el concejal de Cultura e Identidad, Diego Avilés, han firmado este miércoles la adhesión del Ayuntamiento de Murcia a la Film Commission Región de Murcia, coincidiendo con la celebración de IBAFF14-Festival Internacional de Cine de Murcia.

Con esta incorporación ya son 22 los municipios adheridos, lo que "refuerza la oferta de la Región como territorio de rodajes", según han informado fuentes de la Comunidad y del consistorio en sendos comunicados.

En el acto, celebrado en la Filmoteca regional Francisco Rabal, el director general del ICA ha afirmado que "seguimos sumando esfuerzos con los municipios para trabajar conjuntamente en mostrar a la industria audiovisual que en la Región de Murcia hay una implicación y coordinación por parte de las administraciones en facilitar que cualquier rodaje se pueda desarrollar de forma ágil y exitosa".

Durante la presentación del acuerdo se ha puesto de manifiesto las posibilidades de Murcia como escenario de la grabación de películas, series, documentales o campañas publicitarias, con un amplio abanico de localizaciones por su riqueza patrimonial y natural, edificios emblemáticos, el entorno urbano o la singularidad de la huerta.

Por su parte, Avilés ha explicado que en el contexto del Murcia, la Film Office desempeñará funciones específicas para atraer rodajes futuros a Murcia, identificará y promocionará las ricas localizaciones que ofrecemos, gestionando la logística para garantizar la viabilidad de los rodajes por venir".

Ha añadido que "colaborará estrechamente con empresas locales, ofreciendo servicios de apoyo y fomentando la participación comunitaria en el proceso cinematográfico, una labor fundamental para poner a Murcia en el foco nacional, ofreciendo nuevas oportunidades a nuestra tierra".

En las 244 localizaciones que se ofrecen en la web de la Film Commission Región de Murcia ya se encuentran algunas de Murcia, como el Conjunto Monumental San Juan de Dios, la Filmoteca regional, el Museo de Bellas Artes, el Museo Arqueológico, Convento/Museo de Santa Clara, el Casino de Murcia, la Sala Verónicas, la Casa Díaz Cassou y el Auditorio regional Víctor Villegas. 

Este catálogo, en continua actualización y ampliación, contará en las próximas semanas con otros posibles escenarios para rodajes del municipio de Murcia.

Además, se ha recordado que, aunque la adhesión formal a la Film Commission Región de Murcia se ha realizado este miércoles en el marco del IBAFF, entre la Comunidad Autónoma y el Ayuntamiento de Murcia ya se ha colaborado en los últimos meses en la gestión de distintas producciones, como el rodaje de una acción de la compañía Nike con Carlos Alcaraz en la plaza de las Flores.

Asimismo, Murcia fue el escenario de la considerada como la primera película de ficción rodada en la Región, 'La jaca Lucera' de Luis Baleriola y Damián Rebel, así como de los filmes recuperados por la Filmoteca regional 'María del Carmen o en los jardines de Murcia' de Max Joly y Marcel Gras, o 'La alegría de la Huerta', de Ramón Quadreny.

En la actualidad, están adheridos a la Film Commission para facilitar rodajes en la Región los municipios de Abanilla, Abarán, Albudeite, Aledo, Alcantarilla, Archena, Blanca, Campos del Río, Cartagena, Lorquí, Mazarrón, Molina de Segura, Moratalla, Murcia, Mula, Ojós, Puerto Lumbreras, San Javier, San Pedro del Pinatar, Ulea y Yecla.

La estrategia de la Film Commission facilita el rodaje de 'Hotel Bitcoin' en la Región de Murcia

MURCIA.- La estrategia de la Film Commission de la Consejería de Turismo, Cultura, Juventud y Deportes para atraer rodajes a la Región de Murcia ha facilitado que durante esta semana se haya filmado en distintos espacios de Cartagena y Murcia la película 'Hotel Bitcoin', un largometraje de Ídolo Films, La Canica Films y Golpe de Cripto AIE.

La nueva obra de los cineastas Manuel Sanabria y Carlos 'Pocho' Villaverde, responsables de películas como 'La fiesta' o 'Sinfín, el retorno del rock', así como series como 'La pecera de Eva', Impares', 'Frágiles', 'Mónica chef' o 'Bajo la red', es una comedia que cuenta entre sus intérpretes con Alejo Sauras, Canco Rodríguez, Mauricio Ochmann, Pablo Chiapella, Marta Hazas, Leonor Lavado y Vanesa Romero, entre otros.

El director general del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes, Manuel Cebrián, asistió a la finalización del rodaje en el que colaboraron agentes del Cuerpo Nacional de Policía y destacó que "el desarrollo del trabajo y la estrategia de la Film Commission Región de Murcia está facilitando que cada día sean más los rodajes que nos eligen como escenario".

En este sentido, destacó las ventajas que ofrece la Región de Murcia basadas en sus múltiples y variadas localizaciones, los profesionales murcianos, las líneas de incentivos, el clima favorable o la agilización de la tramitación para facilitar los permisos para las grabaciones en distintos espacios por el trabajo conjunto de la Film Commission o las film offices locales.

'Hotel Bitcoin' es una de las tres películas que accedieron a finales del año pasado a las ayudas para atraer rodajes de la Consejería de Turismo, Cultura, Juventud y Deportes y que deben contratar con servicios logísticos, técnicos y artísticos de profesionales de la Región.

Entre los lugares en los que ha sido rodada están las playas de Calblanque, el Auditorio y Palacio de Congresos El Batel de Cartagena, el centro de ocio Odiseo de Murcia y el Aeropuerto Internacional de la Región de Murcia.

'Hotel Bitcoin' será una película de 90 minutos producida por Ídolo Films, La Canica Films y Golpe de Cripto AIE que cuenta con el respaldo del Gobierno regional a través del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes, además del apoyo de la SGR y la participación de Netflix. Está previsto que llegue a los cines este mismo año de la mano de DeAplaneta.

Concedidas las ayudas para rodar tres largometrajes en la Región dentro de la estrategia de la Film Commission

MURCIA.- La Consejería de Turismo, Cultura, Juventud y Deportes, a través del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes (ICA,) acaba de resolver la concesión de tres ayudas para el rodaje de películas en la Región de Murcia, dentro de la estrategia de la Film Commission, que han correspondido a los largometrajes 'Hotel Bizcoin' de Golpe de Cripto, 'Lionel' de Icónica y 'Los futbolísimos 2' de Misterio Pirata.

La ayuda concedida a cada uno de estos tres proyectos cinematográficos, que disponen de un presupuesto superior a los 1.300.000 euros y deben contratar para su filmación en la Región de Murcia servicios logísticos, técnicos y artísticos de profesionales murcianos, es de 100.000 euros, según informaron fuentes del Gobierno regional en un comunicado.

La consejera Carmen Conesa ha indicado que "estas ayudas forman parte de la estrategia de la Film Commission en la que trabajamos para convertir a la Región de Murcia en un destino de rodajes. 

Las tres productoras grabarán en los próximos meses en escenarios de la Región y contarán con nuestros profesionales en el desarrollo de los proyectos. Desde el Gobierno regional creemos que es indiscutible la importancia cultural, social, económica y turística de la industria audiovisual y debemos seguir potenciándola".

El proyecto de Golpe de Cripto que grabará en la Región es 'Hotel Bitcoin', de los directores Manuel Sanabria y Carlo 'Pocho' Villaverde, quienes ya compartieron dirección en los largometrajes 'La fiesta' y 'Sinfín', este último protagonizado por el cantante Dani Martín. 

La película narra las peripecias de cuatro amigos que se encuentran con 5.000 bitcoin en un portátil y se encierran en un hotel para esperar al lunes y vender esas monedas entre fiesta, mafia, amor y locura.

Icónica, la productora creada por José Nolla y responsable de películas de éxito como 'El autor', protagonizada por Javier Gutiérrez, ha obtenido el apoyo de la Comunidad Autónoma para la película 'Lionel', el primer largometraje del director murciano Carlos Saiz, responsable de los cortometrajes 'La hoguera' y 'Muerte Murciélago'.

La tercera película que ha conseguido financiación para su rodaje en la Región es la segunda parte de 'Los futbolísimos'. 'Los futbolísimos 2', de Misterio Pirata, estará también dirigida por Miguel Ángel Lamata, autor de películas como 'Una de zombis', 'Isi & Disi, alto voltaje' -largometraje protagonizado por Santiago Segura y Florentino Fernández-, 'Tensión sexual no resuelta' y 'Nuestros amantes'.

Varias productoras internacionales se interesan en las posibilidades de la Región como escenario para sus rodajes

MURCIA.- La Film Commission Región de Murcia participó esta semana en Focus London, el mercado de referencia y punto de encuentro de profesionales del sector audiovisual internacional, en el que varias productoras mostraron interés en emplear la Región de Murcia como escenario para la grabación de largometrajes, series y anuncios.

Integrada en la delegación española organizada por Spain Film Commission junto a la oficina Invest in Spain del ICEX, en el que también intervinieron Andalucía, Castilla-La Mancha, Cataluña y Madrid, durante toda la semana personal de la Film Commission de la Región de Murcia ha atendido a responsables de la creación de contenido audiovisual y establecido relaciones con otros facilitadores de rodajes como la British Film Commission.

El director general del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes, Manuel Cebrián, indicó que "era importante que la Film Commission Región de Murcia estuviese por primera vez en el que está considerado el mercado de referencia y punto de encuentro de profesionales del sector audiovisual internacional. Allí se han mantenido reuniones con distintas productoras, a la que hemos mostrado que contamos con los escenarios y los profesionales para que los rodajes se desarrollen con éxito, en plazo y forma".

Durante toda la semana, Focus London se ha convertido en el punto de encuentro del sector audiovisual con la asistencia de miles de profesionales de la producción de todas las industrias creativas de la pantalla, incluidas películas, televisión, publicidad, animación y juegos.

El cine español no supera la barrera de los 100 millones de euros de recaudación en 2019

MADRID.- La recaudación de cine español ha acumulado un total de 90,5 millones de euros a mediados de diciembre y no superará la barrera de los 100 millones de euros, algo que no ocurría desde el pasado 2013, cuando la recaudación se situó en 67,1 millones de euros, según datos provisionales del Ministerio de Cultura y Deporte, a falta de cerrar el año.

A falta de grandes títulos a estrenar en esta última parte del año y únicamente con ‘Si yo fuera rico’ en el ‘top 5’ de recaudación de la última semana contabilizada –con 0,4 millones de euros en este periodo–, la recaudación del cine español no logrará previsiblemente los 10 millones de euros necesarios en estos últimos 15 días de 2019.

En el año 2018, la recaudación se situó en 103,7 millones de euros, con ‘Campeones’ encabezando el ránking (19 millones de euros); en 2017, se alcanzó una cifra similar, gracias en parte al impulso de ‘Tadeo Jones 2’ (17,9 millones de euros); mientras que en 2016 se sumó 109,7 millones de euros con ‘Un monstruo viene a verme’ en lo más alto (26,4 millones de euros).

El récord de taquilla del cine español llegó en el año 2014 –125,7 millones de euros– con el efecto ‘Ocho apellidos vascos’ (56 millones de euros). Precisamente, el año anterior había sido el último en no alcanzar la cifra de los 100 millones de euros.

En total, 2019 ha reunido hasta el día 15 de diciembre a 15,4 millones de espectadores en las salas (frente a los 17,6 millones de espectadores de 2018). La película española que mejor ha funcionado en taquilla este año ha sido ‘Padre no hay más que uno’, de Santiago Segura, que ha conseguido recaudar 14,2 millones de euros y ha sido vista por 2,4 millones de espectadores.

Esta cinta está seguida por la adaptación de la comedia italiana ‘Lo dejo cuando quiera’, protagonizada por Ernesto Sevilla y David Verdaguer, que ha superado los 11,3 millones de euros en taquilla y ha reunido a 1,8 millones de espectadores. Asimismo, ‘Mientras dure la guerra’, de Alejandro Amenábar –y cinta más nominada a los Goya–, está en tercer lugar y lleva recaudados 10,9 millones de euros y una cifra similar a su predecesor de espectadores, 1,8 millones.

La ya mencionada ‘Si yo fuera rico’ sigue de cerca a estos títulos, con 9,7 millones de euros recaudados y 1,5 millones de espectadores –y todavía amplia presencia en cartelera–, mientras que la otra favorita a los Premios Goya y candidata española a los Oscar, ‘Dolor y Gloria’, ha conseguido 5,7 millones de euros y 946.852 espectadores.

Realizadores murcianos darán vida al Cine 'Rex' a partir de mañana lunes

MURCIA.- Mañana lunes dará comienzo la programación especial del Cine Rex dedicada a realizadores murcianos premiados en el CreaMurcia y que actualmente siguen produciendo trabajos audiovisuales como cortometrajes, tráileres, videoclips...

Todas las proyecciones, que tendrán lugar a las 20 horas, serán presentadas por sus directores y habrá un coloquio posterior. La entrada es gratuita hasta completar aforo.

Así, mañana lunes 14 de octubre, Juan Poveda & Pedro J. Poveda, que ganaron el certamen CreaMurcia y posteriormente crearon Twin Freaks Studio como productora audiovisual y de cine de Murcia presentarán una selección de sus trabajos audiovisuales de ficción y documental en diferentes formatos.

Juan Poveda estudió Dirección Cinematográfica en la Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC) y ha trabajado en cine, series y videoclips. Pedro J. Poveda se ha especializado en guión y tiene una larga experiencia en vídeos corporativos, spots y motion graphics.

Ambos han ganado premios y reconocimientos por sus trabajos a nivel nacional e internacional. Con los cortometrajes ‘El ritmo en sus venas', ‘Eusebia' o ‘Vietnam 4D Experience' han cosechado 19 premios hasta la fecha y más de 130 selecciones en festivales nacionales e internacionales.

Desde entonces, además de su producción propia, han participado en rodajes de producciones internacionales atraídas por la Film Office de Murcia como 'Venganza 3' (2014), o 'Terminator: Destino Oscuro' (2019) desempeñando diferentes funciones en el equipo de producción.

Después de completar su primer largo documental ‘Murcia Supersónica´, estrenado en la plataforma digital Filmin en 2017, el director de cine M.A. Calvo Buttini les contactó para coproducir su nuevo largometraje, ‘Donde el bosque se espesa', candidato a los últimos Goya, basado en la obra de teatro del mismo título y estrenado este 2018. 

En 2019, en paralelo a la producción de vídeos musicales y publicitarios, estrenaron el documental 'MCT 1919: 100 años de tenis en Murcia', y se encuentran en plena postproducción de su última coproducción, un largometraje de ficción que se estrenará en 2020 y que se presentará a finales de este año.

Programa proyección:

2011 - Forasteros - 1'30''

2012 - Green Love  - 3' 

2013 - El ritmo en sus venas - 13'

2015 - Vietnam 4D Experience - 2'30''

2015 - Karenin - Dick Laurent está muerto - 6'

2017 - Calabazas Kernel - 1'

2017 - Donde el bosque se espesa - 1'

2018 - Edificio Cerdá - 2'

2018 - Amarela - Mariposas - 3'45''

2018 - Gesa - 30''

2019 - Antonia Navarro  - 1'

2019 - Memoory - 1'15''

2019 - MCT 1919 - 100 años de tenis en Murcia - 1'40''.

El lunes 21 de octubre será el turno de Rubén Bautista Vicente, Premio CreaMurcia 2006, mientras que el lunes 28 de octubre el ciclo será protagonizado por Manuel Abrisqueta Martínez, Premio CreaMurcia 2004.

Esta iniciativa se complementará con otros ciclos que se desarrollarán hasta el mes de diciembre con otros ciclos destinado a producciones audiovisuales como las animaciones, el arte digital, el vídeo-arte o la vídeo-creación realizadas por jóvenes creadores, y proyecciones cinematográficas en V.O. (inglés y francés) para los alumnos participantes en el club de idiomas del Ayuntamiento en sesiones matinales los sábados.

Por otra parte, el Ayuntamiento ofertará a los institutos la posibilidad de realizar talleres de cine o audiovisuales en sus respectivos centro educativos, que concluirán con la realización de una exhibición o muestra a final de curso en varias sesiones.

La Filmoteca de Murcia acoge la XIV Muestra de cine LGTBI

MURCIA.- La Filmoteca de la Región de Murcia acoge desde hoy y hasta el 17 de mayo la XIV Muestra de Cine LGTBI, un ciclo organizado la Consejería Turismo y Cultura con la colaboración del Colectivo No Te Prives (Colectivo de Lesbianas, Gays, Transexuales y Bisexuales de la Región) que se inaugura hoy a las 21:00 horas, tras lo cual se proyectará la película 'Bohemian Rhapsody' (21:30 horas). 

La consejera de Turismo y Cultura, Miriam Guardiola, resaltó que "los centros de la Consejería son espacios abiertos a todo tipo de público y a la colaboración con diferentes asociaciones e instituciones, que contribuyen a que disfrutemos de una programación cultural de calidad más variada y comprometida con la sociedad".
En este sentido, "esta muestra de cine, la más veterana de cuantas acoge la Filmoteca, destaca, además de apostar por el buen cine, por hacer de la cultura una herramienta de concienciación y educación social, fomentando la diversidad y la igualdad de derechos".
La cinta con la que se abre el ciclo, 'Bohemian Rhapsody' (Bryan Singer, Reino Unido, 2018), que también se podrá ver el domingo, día 12, es una celebración del grupo Queen, de su música y de su extraordinario cantante Freddie Mercury, que desafió estereotipos e hizo añicos tradiciones para convertirse en uno de los showmans más queridos del mundo.
Para esta edición se han seleccionado además películas como 'Carmen y Lola' (Arancha Echevarría, España, 2018), que cuenta la historia de dos adolescentes gitanas que tratan de llevar hacia delante su romance, a pesar de los inconvenientes y discriminaciones sociales a las que tienen que verse sometidas por su familia. La cinta podrá verse los días 12 y 13 de mayo.
También se proyectarán los filmes 'Heartstone, corazones de piedra' (Gudmundur Arnar Gudmundsson, Islandia, 2019), el 13 y 15 mayo, y 'Con amor, Simon' (Greg Berlanti, EEUU, 2018), el 19 y 17 de mayo. Ambas películas abordan la homosexualidad entre dos adolescentes.
El martes, 14 de mayo, se proyectarán 'Vivir deprisa, amar despacio' (Christophe Honore, Francia, 2018), que narra la historia entre un escritor y un estudiante, y 'El repostero de Berlín' (Ofir Raul Graizer, Israel, 2017), que cuenta la historia de Thomas, un pastelero que comienza a trabajar en la cafetería de la viuda de su amante sin que ésta sepa quién es. Ambas películas podrán volver a verse el 15 y 16 respectivamente.
El viernes 17 y el domingo 19 se proyecta 'Lola Pater' (Nadir Moknèche, Francia, 2017), en la que un joven va en búsqueda de su padre. El sábado 18 y el domingo 19 de mayo se podrá ver 'La Favorita' (Yorgos Lanthimos, Reino Unido 2018), que narra la historia de una reina debilitada que ocupa el trono en el siglo XVIII mientras que su amiga Lady Sarah gobierna en la práctica el país en su lugar, debido al precario estado de salud y al carácter inestable de la monarca.
Además, el día 16 en Cartagena y el 18 en Murcia se proyectarán nueve cortos británicos proyectados en el BFI Flare, festival de cine LGTBI de Londres.

'Spotlight', original y valiente / Ramón Cotarelo

Director: Thomas McCarthy

Nominaciones: Oscar a la mejor dirección

Premios: Oscar a la mejor película, Oscar al mejor guión original

Guión: Thomas McCarthy, Josh Singer

2015 ‧ Cine dramático/Suspense ‧ 2.09 horas

Producción	Steve Golin Michael Sugar Nicole Rocklin Blye Faust
Guion	Thomas McCarthy Josh Singer
Música	Howard Shore
Fotografía	Masanobu Takayanagi
Montaje	Tom McArdle
Protagonistas	Mark Ruffalo Michael Keaton Rachel McAdams Liev Schreiber John Slattery Stanley Tucci

Productora	Anonymous Content Participant Media First Look Media Rocklin/Faust
Distribución	Open Road Films

Género:

Drama | Religión. 

Duración:

128 minutos

País:
Estados Unidos

Fecha Estreno:

04-03-2016

"Radio Vaticano, el servicio de radio oficial de la Santa Sede, calificó el film como "honesto" y "convincente" y dijo que ayudó a la Iglesia Católica EE.UU. "para aceptar plenamente el pecado, para admitirlo públicamente, y para pagar todas las consecuencias.". Luca Pellegrini en el sitio web de Radio Vaticano escribió que los reporteros de Globe "se dieron a ejemplos de su vocación más pura, la de encontrar los hechos, la verificación de las fuentes, y haciendo ellos mismos, por el bien de la comunidad y de una ciudad de los paladines de la necesidad para la justicia." Además, el obispo de Los Ángeles, Robert Barron comentó en una entrevista que la película era importante para ayudar a reconocer que la Iglesia Católica es responsable de estos eventos, la película - con su lista de ciudades y diócesis en la que ha ocurrido un abuso - implica que no tiene la respuesta ni la reforma hecha por la Iglesia Católica, que la lista de estados es incorrecta y engañosa. En febrero de 2016, una comisión de la Ciudad del Vaticano sobre el abuso sexual clerical asistió a una proyección privada de la película".

A estas alturas, una película más sobre casos de pederastia en la Iglesia católica apenas puede aspirar a ser noticia. No lo son ni los que salen todos los días. Debe de haber ya una docena de films y piezas de teatro tratando el asunto. Yo he visto dos más. Y el conocimiento de que el abuso sexual de los niños en instituciones católicas ha sido siempre, y probablemente sigue siendo generalizado, tampoco provoca ya mucha sorpresa. Ahora mismo tenemos una investigación en marcha en un colegio de maristas en Barcelona por supuestos casos de pederastia. Ocurre con el abuso sexual de los niños lo que con los asesinatos machistas de mujeres: todo el mundo los repudia, a todo el mundo abochornan, pero siguen produciéndose y seguirán haciéndolo mientras no se tomen medidas que verdaderamente atajen estas dos plagas. Confieso que no tengo muy claro qué hacer con el machismo asesino, aparte de intensificar todo lo que se hace (que es poco) y de insistir en la cuestión de la educación.

En cambio, en el caso de los curas pederastas lo tengo clarísimo: hay que abolir el celibato eclesiástico. Es algo muy difícil porque esa práctica antinatural y aberrante que llevan siglos pagando miles y miles de niños, no es cosa de doctrina o dogma sino puro interés material. Aparte de lo que ella dice que es y sus seguidores creen mejor o peor, la Iglesia católica es un negocio, una empresa, una máquina de acumular riqueza, capital, con una codicia sin límite. Y la base de ese gigantesco negocio de la puta de Roma (como la llamaba Lutero) es el celibato sacerdotal: los curas no pueden conocer mujer, ni casarse, ni tener hijos y, por lo tanto, no tienen una familia en la que gastar sus ingresos, ni una descendencia a quien legar sus posesiones si por casualidad las tienen, que suele pasar, pues no es raro que los viejos que se confiesan con ellos, les dejen sus fortunas. Así estas van a la Iglesia.

Mientras el verdadero dios de la Iglesia católica siga siendo Mamón, el clero será célibe y un porcentaje mayor o menor de él, seguirá metiendo mano a los niños y más que la mano, si puede.

No, el tema no es original, pero Spotlight es una gran película y muy valiente. Y también original porque no narra un caso de abusos sexuales sino directamente la primera historia de denuncia de abusos sexuales masivos y prolongados en el tiempo en la dióceses de Boston. El escándalo que destaparon los periodistas del Boston Globe hacia 2002. La primera vez que se demostraba fehacientemente que los abusos a los críos eran una práctica habitual en las instituciones católicas, que hubo setenta curas, solo en Boston, implicados en el asunto y que se descubría también que la diócesis, a las órdenes del cardenal Bernard Law se dedicaba a tapar los casos, trasladar los curas pedófilos de destino (sin castigarlos ni entregarlos a la justicia) y llegar a acuerdos económicos privados con las familias, comprando el silencio de estas. Gracias a esa investigación del Boston Globe se supo de cientos de casos más en los EEUU, miles por todo el mundo, desde Australia a Irlanda, pasando, claro por la muy católica España.

Algo repugnante, una especie de asquerosa externalidad de la Iglesia como empresa que ensucia y contamina el medio moral que se supone debe fortalecer.

Spotlight es una gran película, también una "historia real" como esa tontería de El renacido, pero con mucho fuste, mucha categoría, mucho interés para todos los que creen que en el mundo hay demasiadas injusticias y denunciar las que se puedan es un deber de cada uno de nosotros. Le dieron un oscar a la mejor película y otro a algo más. Porque, aunque la historia es trepidante, narrada a un ritmo vertiginoso, quizá con abuso de travellings que llegan a cansar, su mérito no está en los efectos especiales y otras pendejadas sino en que aborda descarnadamente un problema que nos concierne a todos y denuncia a los culpables. De hecho, el cardenal Law tuvo que dimitir de la archidiócesis y el Papa Juan Pablo II, otro que tal, lo nombró archipámpano en Santa Maria Maggiore en Roma, sin duda para que hiciera penitencia por el daño causado. Al fin y al cabo, un lugar cómodo y bastante más grato que el fondo del mar con una rueda de molino atada al cuello que era como Cristo quería ver a los pederastas, según San mateo (18,6).

O sea, en realidad, la película son dos películas: una, una historia de pederastia católica, la primera; dos, una típica historia de encubrimiento, al estilo de Watergate y casos similares. De aquella ya hemos hablado bastante y llegado a mi conclusión: mientras no se suprima el celibato de los curas, ningún niño estará a salvo de estos depredadores, víctimas ellos mismos de la codicia eclesiástica y victimarios de los verdaderos perjudicados, los niños, a quienes estos desalmados han destruido la vida.

El segundo aspecto es la vieja historia de David contra Goliat: los cuatro reporteros de la sección de investigación del Globe, llamada Spotlight contra la enorme maquinaria de la Iglesia, sus apoyos institucionales, sus influencias, sus amenazas y chantajes. La lucha de un periódico de papel del que más de la mitad de los suscriptores son católicos y que tiene que encontrar un punto de equilibrio entre la necesidad de ir con pies de plomo para no publicar nada sin contrastar y la de ir con pies alígeros, no fuera a ser que algún colega desaprensivo le pisara la historia.

El relato es de comienzos del milenio y el siglo (de hecho coincide con el atentado a las torres gemelas) y en esa época está dándose ya la transición de la prensa de papel a la digital. Parte de la acción se desarrolla a través de móviles aunque todavía no hay whatsapp. Al final, unos planos de las rotativas echando humo, escupiendo los atados de diarios que son cargados después en furgones de reparto al amanecer es como un nostálgico adiós al mundo de la prensa viva, escenas que recuerdan a Ciudadano Kane o El manantial.

La interpretación es soberbia y el guión fantástico. Esto es cine.

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En Murcia, NEOCINE THADER. Avda. Juan de Borbón. 16:00, 20:20, 22,45 horas.

                      NEOCINE CENTRO FAMA. Puerta Nueva. 20:00, 22:30 horas. 

                      NEOCINE EL TIRO. 16:30, 19:30, 22:30 horas

                      NUEVA CONDOMINA. Centro Comercial. 16:40, 19:15, 21:50 horas.

En Cartagena, NEOCINE ESPACIO MEDITERRÁNEO. 20:00 horas, 22:30 horas.

En Lorca, CINEMAX ALMENARA. CC Almenara. 20:00 horas. 

En San Javier, NEOCINE DOS MARES. CC Dos Mares. 22:10, 22:45 horas.

'Poveda', un film de Pedro Moreno

Género:

Drama | Religión. Años 30. Biográfico

Duración:

110 minutos

País:
España

Fecha Estreno:

04-03-2016

Compañía:

Proyecfilm, S.L.

Director:

Pablo Moreno

Guión: Pedro Delgado & Pablo Moreno

Un film de Goya Producciones S.L. / ThreeColumnsEntertainment

Música

Oscar Martin Leanizbarrutia

Fotografía

Rubén D. Ortega

Actores

ELENA FURIASE, Raúl Escudero, Miguel Berlanga, Silvia García, Fran Calvo

Historia de Pedro Poveda, un sacerdote tenaz e innovador que abrió caminos en el campo educativo y en defensa de los derechos de las mujeres en la España de principios del siglo XX. 

Tras ejercer su labor sacerdotal en las marginales barriadas de las Cuevas de Guadix, Granada, y poner en marcha diversas iniciativas sociales y educativas, Poveda marcha a Covadonga, Asturias. Desde allí inicia un novedoso movimiento impulsado por mujeres jóvenes, origen de la Institución Teresiana. Para su desarrollo se apoya en la joven Pepita Segovia, primera mujer licenciada en educación de Jaén. 

Poveda vive la España convulsa de los años treinta donde los conflictos sociales, educativos y religiosos se agudizan hasta desembocar en una guerra civil. En ese contexto Poveda, hombre de paz, de diálogo y víctima de la violencia y la intolerancia, deja una huella de luz y esperanza.

El sacerdote Poveda tuvo una vida plena iluminada por la fe y el amor realizando una importante labor socioeducativa en las cuevas de Guadix con los braceros pobres que vivían en la ignorancia y la indigencia. Trasladado a Asturias y posteriormente a Jaén, pone en marcha una iniciativa pionera confiando a mujeres jóvenes su proyecto educativo y fundando la Institución Teresiana. 

http://www.povedalapelicula.com (Tráiler)

En Murcia, NEOCINE THADER. Avda. Juan de Borbón. 16:00 horas.
En Cartagena NEOCINE MANDARACHE: 20:00 horas.

Poveda

Tiempo de Programación 7 días desde el 4 de marzo.

Biografía del protagonista San Pedro Poveda nació en Linares (Jaén) el 3 de diciembre de 1874 y sufrió el martirio el 28 de julio de 1936, en los primeros días del inicio de la guerra civil española. Dio testimonio de su fe cristiana y de su ser sacerdote hasta el último momento. Fue canonizado por san Juan Pablo II el 4 de mayo de 2003. Pedro Poveda es un santo para nuestros días. Su vida es la del creyente que vive la fe en el día a día y que no vacila en confesarla, aún en medio de la dificultad. Poveda había iniciado su labor evangelizadora en el barrio de las cuevas que rodean la ciudad de Guadix, al inicio del siglo XX, donde un grupo de personas, los “cueveros”, vivían al margen de una de las diócesis más antiguas del país. Gitanos, obreros sin cualificar, parados, alfareros, formaban un mundo aparte, en el que rara vez entraba un accitano del centro de la ciudad. El joven Poveda, aún seminarista, inició una labor de acercamiento a aquél mundo marginal, conquistó el corazón de los cueveros, y fundó para ellos las Escuelas del Sagrado Corazón que aún perduran. Ordenado sacerdote en 1897, permaneció en Guadix hasta 1905. Nombrado canónigo del Santuario de Covadonga, atalaya hacia el panorama español y europeo, se dedicó a la oración y al estudio durante siete años. Contemplando a la Santina y mirando hacia Europa, vislumbró el desafío que plantearía a España una educación para todos y propuso una acción unificada de los católicos en el campo pedagógico. Impulsó numerosas iniciativas y publicó folletos y artículos en la prensa para llamar la atención sobre el problema. En Oviedo, en 1911, inició la primera Academia. Un centro educativo residencial para jóvenes que accedían a los estudios del Magisterio y después ocuparían sus puestos en la enseñanza estatal. Lo mismo hizo en Linares (1912). En 1913 se trasladó a Jaén, donde fue canónigo de la Catedral, se hizo Maestro y trabajó como profesor del Seminario y de las Escuelas Normales. Allí conoció a María Josefa Segovia, a quien pidió dirigir una Academia en la ciudad, (1913), convirtiéndola en su principal colaboradora. Ella fue la primera Directora General de la Institución Teresiana. Desde Jaén, Poveda impulsó la extensión de su Obra a otras ciudades de España. En 1914 fundó en Madrid la primera residencia universitaria femenina de España. En 1917, la Institución Teresiana quedó inscrita en el registro de asociaciones civiles de Jaén según la vigente Ley de Asociaciones y fue aprobada entre las asociaciones diocesanas, según el Código de Derecho Canónico recién promulgado. Quedó constituida desde el principio como una institución laical con diversas asociaciones. Se acogía a la titularidad de Teresa de Jesús, en quien Poveda encontró un modelo de verdadero humanismo centrado en Dios, mujer de oración y de acción. Porque los asociados no vivirían en conventos sino en medio de la sociedad, les propuso como estilo de vida el de los primeros cristianos, siendo luz y sal en medio de las gentes. En 1924 la Obra de Poveda fue reconocida a perpetuidad por el Papa Pío XI. En vida del fundador, la Asociación impulsó la presencia de sus miembros fuera de España: en América (1928) y en Italia (1934). La primera iglesia dedicada a San Pedro Poveda se encuentra en India. También la diócesis de Madrid tiene una parroquia dedicada al santo: Santa Soledad Torres Acosta y San Pedro Poveda.

Custodian en Murcia una grabación del cineasta Medina Bardón a Picasso en su casa francesa de Vallauris

MURCIA.- El archivo creado por la Consejería de Educación, Cultura y Universidades en la Filmoteca de la Región de Murcia custodia una grabación realizada en los años 60 que documenta la visita del cineasta amateur murciano, Antonio Medina Bardón, al pintor Pablo Picasso durante su estancia en la localidad francesa de Vallauris.

Las imágenes forman parte del amplio material depositado en la Filmoteca por la familia del director, y que se encuentra actualmente en estudio.

En concreto, la pieza es una película grabada en 16 mm en color, donde el cineasta murciano recoge a Picasso trabajando en la creación de sus famosas cerámicas.

Medina Bardón fue uno de los pocos privilegiados que pudo visitar a Picasso durante la década de los años 60 en Francia, después de su boda con Jacqueline Roque, y grabar a quien se convirtió en uno de los artistas más importantes del siglo XX.

"El retiro de Pablo Picasso durante esos años incrementa, por su exclusividad, la importancia de las imágenes grabadas por el creador murciano, que forman parte de los fondos del archivo de la Filmoteca de la Región", ha explicado la directora general del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes, Marta López-Briones.

El archivo fílmico custodia, además, el depósito de coleccionista y de autor completo de Antonio Medina Bardón, pintor, cineasta amateur y uno de los pioneros de la cinematografía en la Región durante el importante movimiento de creación que se vivió a mediados del siglo XX.

Medina Bardón es autor de una extensa y variada producción cercana a los 200 títulos, fue 'el Maestro' para la generación de cineastas que le sucedió y su cine de autor recibió importantes premios.

La Filmoteca regional ha organizado proyecciones de algunas de sus obras dentro del ciclo La Memoria Filmada. Asimismo, la Consejería de Cultura contribuye a la difusión de su trabajo con otras iniciativas como un DVD donde se recopila sus mejores filmes, que será próximamente editado.

La Región podría encontrar en la industria del Cine una vía de diversificación económica

MURCIA.- La Consejería de Cultura y Turismo, a través del Instituto de Turismo, organizó la pasada semana un viaje de familiarización por la Región de Murcia con el objetivo de mostrar a representantes de los estudios de cine de la India 'Tollywood' posibles localizaciones para el rodaje de su próximo proyecto cinematográfico. 

   En concreto, la delegación india visitó la Isla del Barón, en el Mar Menor, que podría servir como escenario de una de las secuencias de la próxima película de esta productora, según han informado fuentes del Gobierno regional en un comunicado.

   'Tollywood' es la industria del cine más importante del sur de la península indostánica y una de las más prolíficas de la India, junto con sus parientes de 'Bollywood', en Bombay, con la filmación de alrededor de 200 cintas al año en lengua telugu.

   Los estudios de 'Tollywood', emplazados en Hyderabad, la capital del estado indio de Andhra Pradesh, son unos de los más grandes del mundo y, a diferencia de 'Bollywood', están especializados en la filmación de cintas pertenecientes al género fantástico.

   Turespaña fue la encargada de poner en contacto al Instituto de Turismo de la Región de Murcia con la productora de cine indio, en una actuación que responde a su estrategia de promoción de destinos cinematográficos españoles en mercados emergentes como el indio y el chino.

Potente retrato de los tiburones financieros / Carlos Boyero

En un trascendente momento de la corrosiva película Margin call, el jefe supremo de uno de los más poderosos bancos de inversiones aterriza con su helicóptero a medianoche en la sede del negocio. Le han llamado urgentemente porque un tipo al que acaban de despedir y un empleado muy joven han descubierto con terror que toda la estructura del negocio está en la ruina, a pesar del aparente esplendor. Se ha desatado una situación de pánico al constatar el inminente apocalipsis. 

El dueño de la empresa, antes de que sus empleados y ejecutivos le expongan el insalvable problema, les exige: "imagínense que tengo el nivel de comprensión de un niño, o sea, que eviten tecnicismos y planteamientos retorcidos y cuéntenme lo que está ocurriendo con lenguaje claro y contenido entendible, háganlo rápido y háblenme en inglés".

El director J. C. Chandor, autor de esta ópera prima tan sorprendente y necesaria, adopta la misma actitud que ese empresario al contarnos a los espectadores esta historia tan turbia y pavorosamente actual. Nos explica con lucidez y profundidad cómo un supuesto imperio financiero se ha construido haciendo trampas, la falsedad de las estimaciones sobre las que reposa la estructura comercial de ese banco, el nulo valor de sus activos en el sector hipotecario. 

También las consecuencias desastrosas, la crisis económica mundial que van a provocar estos respetables piratas del dinero, su mezquina y maquiavélica facilidad para vender humo a precio de saldo en Wall Street, salvarse del naufragio que ellos han creado y hacérnoslo pagar al resto de la humanidad. Pero como recuerda con asumido cinismo el urdidor de la gran infamia, las crisis son cíclicas y siempre impunes para sus responsables, algo natural en la historia del capitalismo. Por su parte, los tiburones que las han creado mantienen o aumentan sus ganancias.

Margin call transmite mucho miedo. Lo logra con el retrato creíble de esos personajes tan implacables (sus sirvientes se pueden permitir el lujo de ser humanos), que se bonifican a sí mismos con sueldos escandalosos mientras que están jugando con la seguridad de los demás, con la sumisión a directrices ilegales en nombre de sus privilegios de los que saben que el negocio al que sirven es una opulenta farsa, un castillo de naipes que se puede derrumbar en cualquier momento, una estafa legalizada.

El director J. C. Chandor solo necesita tres escenarios que recrean la modernísima cueva de los pulcros dragones, un guión tan poderoso como bien desarrollado y un grupo de excelentes actores (Spacey, Irons, Bettany, Tucci) para que su película te aterre al verla y que ese desasosiego permanezca al recordarla. 

En una época que recomienda el escapismo ante la que está cayendo, este director mete el dedo en la llaga con talento y penetración. Es didáctico en el mejor sentido. Nos desvela muy bien las raíces y los mecanismos que han generado esa tragedia que deja sin trabajo, en la incertidumbre de perderlo o de no encontrar el primero a tanta gente madura y joven en cualquier parte del mundo. El efecto mariposa no es casual, tiene culpables de carne y hueso. Y por supuesto, el sistema que ha consentido sus permanentes fechorías.

Cuenta Paula Markovitch, directora de El premio, que su película es autobiográfica, que ella fue esa niña argentina de siete años que, en compañía de su desesperada madre, tiene que refugiarse en una casa abandonada al lado del mar huyendo de la persecución de los militares, con el referente atroz de una familia masacrada por ellos, con la duda de si el ausente y añorado padre también fue asesinado. 

Todo mi respeto para unas vivencias tan duras, pero la forma de reconstruir esos lacerantes recuerdos con imágenes y sonidos, me deja sensaciones emparejadas a la frialdad y el aburrimiento. Es de esas películas, que tanto gustan en los festivales de cine, en las que si un personaje recorre un kilómetro a lo largo de una playa, se mantiene el tiempo real, la cámara lo enfoca desde que es una silueta en la lejanía hasta que llega delante de ella. 

En ese fatigoso tiempo, inevitablemente me dedico a pensar en mis cosas en vez de interesarme por lo que ocurre en la pantalla. Ese ritmo cansino se mantiene hasta el final. Y reconozco que lo que le ocurre a esa confusa y desamparada niña parece veraz, que en algún momento te hace sentir su frío interno, su inocencia y su miedo, pero también reconozco que no paro de mirar el reloj y de removerme en la butaca, que se me hace eterno su intolerable drama.

http://www.elpais.com/articulo/cultura/Potente/retrato/tiburones/financieros/elpepicul/20110212elpepicul_2/Tes

Hoy se estrenó 'La última cima', un documental sobre la vida de un sacerdote de nuestro tiempo

MURCIA.- Esta tarde se estrenó en salas de cine de Murcia, Cartagena y Águilas, con notable asistencia de público, la película “La última cima”, un largometraje documental sobre Pablo Domínguez Prieto, sacerdote madrileño que falleció en febrero de 2009 en un accidente, al descender la cima del Moncayo, a sus 42 años.

“La última cima” muestra un tipo de sacerdote del que nadie habla: los sacerdotes generosos, alegres, serviciales, humildes… Sacerdotes anónimos que sirven a Dios, sirviendo a los demás. Pablo es, nada más y nada menos, que un buen cura.

“La última cima” conmoverá a todo tipo de espectadores (creyentes y no creyentes) porque “Pablo, sacerdote, sabía que iba a morir joven y deseaba hacerlo en la montaña. Entregó su vida a Dios… y Dios aceptó la oferta. Ahora dicen que está vivo.

Pablo era conocido y querido por un número incalculable de personas, que han dejado constancia de ello después de su muerte. La cinta muestra la huella profunda que puede dejar un buen sacerdote, en las personas con las que se cruza. Y provoca en el espectador una pregunta comprometedora: ¿también yo podría vivir así?”

Con 42 años y un prometedor futuro en la Iglesia -decano de la Facultad de Teología de San Dámaso y uno de los más estrechos colaboradores del arzobispo de Madrid, monseñor Rouco- un desgraciado accidente mientras escalaba el Moncayo acababa con la vida del sacerdote Pablo Domínguez. Tres salas de cine murcianas estrenaron hoy un documental en el que su vida se convierte en un ejemplo de buen sacerdocio en unos tiempos controvertidos para el catolicismo.

La última cima es el título del documental en el que amigos, compañeros y conocidos explican cómo conocer a Pablo cambió sus vidas. En la cinta, de 82 minutos de duración y dirigida por Juan José Cotelo, hablan de Pablo Domínguez el cardenal Cañizares, el obispo de Córdoba y el de Jaca y Huesca. Pero también se recoge la faceta humana de un sacerdote que sabía ser cercano a todos, "un tipo de sacerdote del que nadie habla: generoso, alegre, servicial, humilde".

Su pasión por la montaña está también presente en el documental. Pablo Domínguez coronó todas las cimas españolas de más de dos mil metros, cumbres en Los Alpes de más de cuatro mil y otras aún mayores en América y Asia.

El día antes de subir al Moncayo, a 2.300 metros de altitud, predicó ejercicios espirituales en un convento cisterciense en Tulebras, Navarra. Era el mes de febrero de 2009. Sus palabras y reflexiones en esas jornadas se han recogido, a modo de testamento espiritual, en el libro Hasta la cumbre, recién editado.

El Moncayo era la última cima española que le quedaba por conquistar. "He llegado a la cima" fueron las últimas palabras que dijo a su familia por teléfono.

A su funeral asistieron más de tres mil personas y una veintena de obispos. Hay cientos de referencias en Internet sobre él y la película llegó hoy a más de cincuenta salas de cine en toda España, gracias a la petición expresa de personas interesadas en verla.

La presentan como "la película que habla bien de los curas", y dicen de ella que emociona por igual a creyentes y no creyentes.

www.laultimacima.com